Life Drawings

Life Drawings propose une sélection de plus de cent dessins de l’artiste, réalisés au fil de dix années de travail avec modèles vivants, à la recherche de la spontanéité et de l’essentiel. Chaque page révèle un geste, une respiration, une présence. Un livre intime et vivant, dédié à la beauté du trait, dans une édition soignée destinée aux amateurs d’art et aux collectionneurs.

Auteur:   Eric Saint Georges

Bio
Eric Saint Georges est sculpteur et peintre. Son œuvre explore la figure humaine a  travers une approche résolument contemporaine, l’abstraction laisse émerger le mouvement, l’émotion et la présence. Ne en France, après sa formation d’ingénieur une rencontre décisive avec le sculpteur Petrus, en 1978, déclenche sa passion pour la sculpture. Il étudie ensuite le dessin et la sculpture à  l'Ecole nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris et approfondit sa pratique lors d'un séjour de plusieurs mois avec Petrus, qui lui apprend le travail de la terre.

Après trente-cinq années de carrière d’ingenieur, Eric Saint Georges choisit en 2015 de se consacrer entièrement à  l'art. Il travaille beaucoup d'après modèle vivant tant pour ses dessins que ses sculptures. Il réalise lui-même la fonte de ses pieces en bronze. Il enseigne également le dessin et la sculpture.

Installé à  Santa Barbara, en Californie, il expose régulièrement dans des galeries et ses œuvres figurent aujourd'hui dans plus de 150 collections privées.

Créer de l'art est ma méditation: un moment de paix ou je suis libéré de toute autre obligation. Mes meilleures œuvres naissent lorsque je travaille vite et librement, en faisant confiance à  mon intuition plutôt qu'à  mon esprit analytique.strong>

Mon travail actuel se concentre sur la figure humaine abstraite. Dans mes dessins comme dans mes sculptures, je cherche à  simplifier jusqu'à  ce qu'il ne reste qu'un mouvement, une émotion, une présence. Je recherche la spontanéité, me demandant si son côté aléatoire n'est pas, en réalité, une expression plus authentique de mon monde intérieur. Je laisse visibles les traces de mes outils dans la terre ainsi que les lignes libres et ouvertes de mes dessins; elles sont les témoins de mon processus et de mon expérience.

Mon objectif est d'inviter le spectateur à  entrer en relation avec mon travail, tout en lui offrant l'espace nécessaire pour que son imagination complète l'histoire.